Fecha: 11, 18, y 25
de octubre | 2, 8, 15, 22 y 29 de noviembre de 2017
Horario: de 19:00 a 22:00 h.
Lugar: CICUS (c/Madre de Dios 1, 41004, Sevilla)
* La
sesión del 2 de noviembre se celebrará en el CAAC
Dirección: Juan
Bosco Díaz-Urmeneta
Participantes: Peio Aguirre, Olga Fernández,
Sandra Gamarra, Cristina Garrido, María Iñigo, Patxi
Lanceros , Rogelio López Cuenca, Gloria Martín, Regina
de Miguel, Frederic Montornés, Juan Luis Moraza, Miguel Morey,
Sergio Rubira, Teresa Solar y Oriol Vilanova
Matrícula: 60€ público general;
40€ para Estudiantes/PDI/PAS Universidad de Sevilla [SOLICITAR
INSCRIPCIÓN]
Créditos: Solicitado reconocimiento de créditos
de libre disposición / libre configuración para planes
antiguos a la Comisión de Reconocimiento Académico
de la Universidad de Sevilla
Coproducen: Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad
de Sevilla y Centro Andaluz de Arte Contemporáneo
Contacto: Tlf: 955037083 | cursos.caac@juntadeandalucia.es
EDICIONES:
2007 · 2008
· 2009
· 2010
· 2011 ·
2012 · 2013
· 2014 ·
2015 · 2016
· 2017 ·
2018 · 2019
· 2021 · 2022 · 2023
¿Sobre
qué entramado descansa el arte? ¿Qué actividades
lo alimentan? ¿Qué instituciones lo preservan? ¿A
qué precio? Estas son algunas de las preguntas que corren
a lo largo del arte moderno, a veces bajo los silenciosos rasgos
de la ironía, en otras ocasiones con el calor de la protesta
y otras con acciones de rechazo. En torno a 1992 se abre una vía
más sistemática y menos patética que se esfuerza
en el análisis de los diversos medios en los que se produce
y reproduce el arte: el museo, la exposición, la colección,
el mercado, la crítica, la historia y teoría del arte.
Esta vía, llamada “crítica institucional”,
se convierte desde entonces en reflexión sobre el arte y
en práctica artística que llevan adelante, entre otros,
autores como Fred Wilson, Andrea Fraser, Renée Green, Mark
Dion o Michael Asher.
La “crítica institucional”
contó con el apoyo teórico del concepto de “dispositivo”.
De modo urgente y simplista, cabría decir que un dispositivo
es aquello por lo que algo adquiere una determinada visibilidad
social y cultural, le otorga “figura propia”. Estas
figuras las fijan e impulsan “discursos” y “enunciados”
que diferencian el arte de otras esferas del saber y el valor, y
en su caso concreto le confieren el privilegio de la autonomía
(y tal vez de la excepcionalidad). Pero esos discursos y enunciados
están vinculados a prácticas solventes concretadas
en el valor económico y en el prestigio del Estado y de determinadas
fuerzas sociales: sin ellas apenas pueden pensarse instituciones
como el museo o la galería, sin las que el arte carecería
de visibilidad y difusión, pero también entrañan
claras dosis de servidumbre. El “dispositivo” (resumido
aquí de modo simplificador, si no simplista) no debe entenderse
como mera imposición: lleva consigo una formación
de la inteligencia y la sensibilidad, un lento tallado de la subjetividad
por el que hacemos nuestras estas líneas de fuerza que mueven
el arte y en las que se mueve el arte.
No podemos en un curso desarrollar
plenamente esas líneas, pero sí propiciar algunas
ideas que puedan servir de fermento crítico. Por ejemplo,
cómo el arte se apropia de elementos de las culturas primitivas,
desnaturalizándolos, o de qué manera el arte se desliza
al mero espectáculo o en qué condiciones la exposición
puede dar visibilidad general a iniciativas artísticas hasta
entonces recluidas en espacios reducidos. Considerar el arte como
“dispositivo” genera evidentemente una crítica,
pero también puede hacer consciente de prácticas que
quebranten, o al menos debiliten, los discursos vigentes. De todo
ello queremos hablar en este curso, undécima edición
de Transformaciones, arte y estética desde 1960.
PROGRAMA
Miércoles, 11 de octubre 2017
EL CONCEPTO DE DISPOSITIVO
· Miguel Morey
· Juan
Luis Moraza
Miércoles, 18 de octubre
2017
LA EXPOSICIÓN COMO DISPOSITIVO
· Olga
Fernández
· Oriol
Vilanova
Miércoles, 25 de octubre
2017
COLECCIONES, MUSEOS
· Sergio
Rubira
· Teresa
Solar
Jueves, 2 de noviembre 2017*
EL MUSEO IMAGINARIO
· Juan
Bosco Díaz-Urmeneta
· Gloria
Martín
*
La sesión del 2 de noviembre se celebrará en el
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo y será a las
18 h.
Miércoles, 8 de noviembre
2017
ESPECIES DE ESPACIOS
· Frederic
Montornés
· Regina
de Miguel
Miércoles, 15 de noviembre
2017
EL GIRO ETNOGRÁFICO
· María
Iñigo
· Sandra
Gamarra
Miércoles, 22 de noviembre
2017
CRÍTICA INSTITUCIONAL
· Peio
Aguirre
· Cristina
Garrido
Miércoles, 29 de noviembre
2017
LA SOCIEDAD DEL ESPECTÁCULO
· Patxi Lanceros
· Rogelio
López Cuenca
PARTICIPANTES
Peio Aguirre. Crítico de arte, escritor
y comisario independiente
Olga Fernández. Investigadora y comisaria
Sandra Gamarra. Artista
Cristina Garrido. Artista
María Iñigo. Investigadora,
comisaria y artista
Patxi Lanceros. Profesor de Filosofía
Política y de Teoría de la Cultura en la Facultad
de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad de Deusto (Bilbao)
Rogelio López Cuenca. Artista
Gloria Martín. Artista
Regina de Miguel. Artista
Frederic Montornés. Comisario, artista, crítico
y periodista.
Juan Luis Moraza. Artista
Miguel Morey. Catedrático Emérito
de Filosofía de la Universidad de Barcelona
Sergio Rubira. Crítico de arte
Teresa Solar. Artista
Oriol Vilanova. Artista
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