María Alcantarilla
María Alcantarilla (Sevilla, 1983) es licenciada en Periodismo, ha publicado el poemario 'La edad de la ignorancia' (Visor, 2017) -Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola-; la novela 'Un acto soltario' (La Isla de Siltolá, 2014); el poemario 'Ella: invierno' (Valparaíso, 2015), entre otros; las plaquettes de poesía 'Qui Scribit' y '7 Naúfragos en Tierra' (Dip. Huelva, 2007); el volumen de poesía visual 'El agua de tu sombra' (Musa a las 9, 2013), galardonado con el I Premio de Poesía Multimedia Poemad . Asimismo, ha sido incluída en diferentes antologías de narrativa breve y poesía como 'Ventanas a Internet' (Edición Digital@tres, 2008) o 'Amor: poesía amorosa contemporánea' (Cuadernos del Laberinto, 2014).
Con todo, su horizonte artístico es más vasto y ha trabajado en arte audiovisual, pintura y fotografía. Su obra ha sido expuesta en galerías de arte contemporáneo como Colorida Art Gallery (Lisboa) o Slowtrack (Madrid), dirigida por Marta Moriarty, y ha llevado a cabo colaboraciones gráficas con editoriales y medios de comunicación como Le Monde Diplomatique o El Rapto de Europa.
Obras:
Un acto solitario narra el periplo odiseico que A., su protagonista, cierra por sí misma. Dentro de una generación con una perspectiva de futuro truncada en parte por el devenir social, sus paradas se definen a través de reflexiones acerca de la felicidad, el trabajo, las relaciones, la familia, la enfermedad, el amor, la belleza, los aciertos y las equivocaciones que irán marcando su viaje. Las referencias cinematográficas, plásticas, musicales, literarias y políticas irán perfilando una mirada que, aunque perdida, aún conserva intacta la esperanza en el futuro.
"Pero el loco conoce el pensamiento de todas esas conchas de la orilla y en sus cúpulas rosas y en su tacto descubre otra belleza y sonríe al dolor y al tiempo muerto. Quién podría negar que esa belleza también conduce al loco hacia su casa. Paisaje es todo aquello que nos puebla y, en el centro esponjoso de la nube, un cuerdo no descubre más que aire. No son negros ni oscuros ni están tristes los ojos de los locos. Son el blanco inocente de un infante, su risa como un caldo sin nostalgia".
'Introducción al límite' ahonda en las costuras incómodas que va tejiendo la manera en la que el hombre suele definirse, generalmente por negación de lo ajeno. El sano y el enfermo. La obligatoriedad de aparentar felicidad o desamparo. La condición de cuidador o de atendido. La soledad frente al grupo de referencia. La orfandad y la familia. Lo que es bueno frente a lo que suele catalogarse de éticamente reprobable. El poemario se articula en cuatro partes a la contra de la propia naturaleza humana: de la muerte –física o mental– al nacimiento. Una suerte de viaje en el que el dolor ocupa un lugar preponderante, no como estado lastimero sino como estación de paso que le da sentido al trayecto. Donde hay descanso ha habido vigilia anteriormente. Por eso, en este libro, prima la observación por encima del resto de sentidos: vemos lo que somos y, en ese orden de cosas, también la proyección, junto al dolor, se erige como otro aspecto importante. ¿Cuánto del otro hay en mí o viceversa? ¿Cuánto de lo que detesto me es propio? 'Introducción al límite' es un ensayo vital en el que también el lenguaje es decisivo. La forma en la que nos expresamos determina el modo en el que los otros nos conocen.
El espejo empañado por los recuerdos se vuelve límpido ante los nuevos ojos que lo observan, transformando la imagen reflejada. La poesía escrita por mujeres tiene en autoras como María Alcantarilla un reflejo de su pujanza y valentía a la hora de abordar el poema....