Concha Casas


Nació en Alicante en 1961, pero es en Madrid donde pasa su infancia y los primeros años de su vida, también allí se licencia en Historia contemporánea. En su retorno al sur, se dedica en cuerpo y alma a la literatura, crea una biblioteca en la localidad donde reside y colabora en El Faro de Motril y en el Ideal de Granada con sendas columnas semanales. Publicadas tiene dos novelas de caracter histórico. Historia de otro tiempo, publicada en la Editorial Osuna y Memorias de un Cuarentón en Alhulia.


Obras:

José Manuel Castro nace en pleno corazón de la España profunda de principios de los cincuenta, en el seno de una familia de las que entonces se denominaban pudientes. Su mente inquieta y el desarraigo familiar que supone el internado, le hace adentrarse en la búsqueda de respuestas que el sistema establecido no le da. Eso le creará una eterna crisis existencial y un cambio radical en su escala de valores, que pasarán del catolicismo más recalcitrante a posturas cercanas al marxismo. La llegada a la universidad, en una época convulsa como pocas, lo reafirma más en su toma de conciencia y en la postura a adoptar, alejándose cada vez más de esa otra España de la que forman parte tanto su familia como la mujer que ama. Su trayectoria pasará por todo el periplo que marcó a una generación que luchó por la libertad por encima, a veces, de la propia vida. Desde la HOAC, a movimientos como los de los curas obreros, pasando por los más underground que empezaban a llegar de Europa. La novela hace un recorrido por una época que no por cercana es menos desconocida. Es una buena oportunidad, para a través de nuestro pasado más reciente, intentar comprender nuestro presente.

Narrativa
Adulto

 Desde su edad adulta, Rosalía rememora la dureza por la que ha transcurrido su vida. Nació en la España más profunda, en esa que reflejó Buñuel en el documental sobre las Urdes, y que como la protagonista dice, no se circunscribió ni a esa zona ni a ese tiempo. En Lo que nunca tuve, el lector se traslada a un espacio de miseria no solo material y económica, sino también humana, que posiblemente sea la peor miseria que existe. A pesar de ello, en una capacidad encomiable de superación, sus protagonistas, Rosalía y Lucía, logran escapar de ese terrible círculo de dolor en una lección de vida, digna al menos de ocupar las páginas de esta novela.

Narrativa
Adulto

Hilvanando el destino cuenta cómo Antonio, joven madrileño cercano a los cuarenta, es víctima como tantos otros, de la crisis financiera que asola el planeta. Ahogado por una hipoteca y una relación que hace aguas, decide probar suerte al volante de un taxi que se convertirá para él en una especie de cueva de las maravillas, donde se irá tejiendo su destino.
Una serie de increíbles coincidencias lo harán recobrar una olvidada afición: la escritura y a través de sus clientes irá esbozando una novela de la que sin él saberlo, se convertirá en el principal protagonista. A través de los distintos personajes, se irán entrelazando historias reales y de ficción en las que al final, como casi siempre, las primeras superarán a las segundas. Comienza la novela en un paisaje urbano con todas sus luces y sus sombras, para terminar inserto, del más misterioso de los modos, en el mundo rural.
Hilvanando el destino es la primera novela de un proyecto nuevo y ambicioso. El libro pertenece a un nuevo sello editorial, Odeón, que ha creado ediciones Aljibe. El proyecto ha incorporado junto al papel las nuevas tecnologías, lleva dentro un pincho con audiolibro, entrevista a la autora, trailer de animación.

Narrativa
Adulto

Clara Janés


Poeta, novelista, ensayista y traductora española nacida en Barcelona en 1940. Hija del famoso editor y poeta Josep Janés, es licenciada en Filosofía y Letras y Maître ès Lettres por la Universidad de la Sorbona en Literatura Comparada. En 1997 obtuvo el Premio Nacional de Traducción por el conjunto de su obra. Su obra poética también ha sido galardonada con importantes premios entre los que se cuentan: Premio Ciudad de Barcelona 1983 por Vivir, Premio Ciudad de Melilla 1998 por Arcángel de sombra y Premio de Poesía Gil de Biedma por Los secretos del bosque.


Chema Cotarelo Asturias


Nace en 1961 en Taramundi (Asturias) Su infancia y juventud transcurrieron entre Asturias, Madrid, Galicia y Valencia en cuya ciudad perteneció al grupo literario de escritores valencianos en lengua castellana y comenzó a colaborar en radio y prensa local para proseguir con su actividad en Granada donde reside en la actualidad. Trabaja en el Servicio Andaluz de Salud.


Chantal Maillard


(Bruselas, 1951) es poeta y filósofa española de origen belga. Después de doctorarse en Filosofía viajó a India y se especializó en Filosofía y Religiones de la India en la Banaras Hindu University (Benarés). Hasta el año 2000 impartió docencia en la Facultad de Filosofía de la Universidad de Málaga, donde impulsó los estudios de Filosofía y Estética comparada. Ha desarrollado desde 1998 la labor de crítica en los Suplementos Culturales de los Diarios ABC y El País. Es autora de numerosos libros de poemas, ensayos y diarios.


Obras:

Como fragmentos de un largo monólogo, los poemas nos indican, con la acotación justa, el devenir dramático de la protagonista, una Medea anciana que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa de haber matado lo que más quiere. La voz sostenida de Medea ahonda en los prejuicios heredados, los conceptos asimilados, como motivos de su desgarro. Y dialogando con esos ecos, los versos llegan al fondo primigenio y ancestral de todas las acciones humanas. Y con ello el libro se propone, no ya como una meditación sobre la culpabilidad femenina, sino como un doloroso proceso de curación.  

Poesía
Adulto

Lo que el pájaro bebe en la fuente y no es el agua Chantal Maillard «Pasar entre las formas como un animal entre la hierba, quedando tan solo la fragancia en su pelaje. Aspiro a ser el humilde aprendiz de ese animal.» Así define Chantal Maillard (Bruselas, 1951) la labor de escritura que arrancó hace casi tres décadas y con la que ha fundado un territorio híbrido, abierto, fronterizo, entre la poesía y la filosofía, el ensayo de ideas y la reflexión diarística, lo personal y lo colectivo, lo humano y lo no humano... La obra de Maillard aspira a encarnar el trabajo de la conciencia y al mismo tiempo a curarnos de nuestra ceguera como especie, nuestro orgullo desmedido. Este volumen, que reúne la obra estrictamente poética compuesta en lo que llevamos de siglo, de Matar a Platón (2004; Premio Nacional de Poesía) en adelante, es una lección de vida y pensamiento, capaz de iluminarnos y darnos consuelo, alivio. Lo dice ella misma: «Escribo para que el agua envenenada pueda beberse».

Poesía
Adulto

"Me ejercité en la egolatría. Lo llamaba interés por el saber. Al final de mi vida, hago recuento de amaneceres. Tan poca cosa fueron los sentimientos albergados, las teorías defendidas, los actos realizados, la voluntad que los guiara, tan poca cosa. Una habitación pequeña, austera. Apenas lo necesario. Tras la ventana, un árbol cuyas ramas se agitan con el viento. Toda la dicha que puedo anhelar en este mundo cabe entre este árbol y mis ojos. Esa paz. Y el rayo de sol que traza un rectángulo de luz sobre el algodón de la cortina. La mujer de pie no es un tratado, tampoco es una ficción. Es una invitación a la escucha. Una historia contada en tres registros diferentes. Una historia en busca de argumento. Una reflexión sobre la enfermedad, el fragmento, la discontinuidad de la percepción y la ilusoria creencia en un yo que le diese sentido a la existencia."

Narrativa
Adulto

La herida en la lengua trata del dolor y del cuerpo, como exploró en títulos anteriores, del descoyuntamiento del grito y de la sintaxis, pero también de la pequeñez y la fragilidad, amenazadas por poderosos y violentos, así como del vórtice en el que se abisman los sensibles, al que parecen abocados poetas y pensadores. Y los poemas de esta nueva entrega vuelven a ser encantamientos silenciosos, hirientes balbuceos, que resuenan en los lectores con inusitada intensidad.

Poesía

India abarca un período de veinticinco años, tiempo suficiente para ofrecer no sólo la perspectiva de una evolución personal, sino también una imperiosa y progresiva interrogación por el devenir de una cultura que no se reconoce en los nuevos modelos globalizantes. Da cuenta de una realidad en proceso de metamorfosis permanente y abordada desde diversos ángulos. La teoría del rasa en la estética india, las estrategias orientales ante la muerte, el significado del gesto en la danza tradicional, la relación de Schopenhauer con las doctrinas indias, la compleja inmersión del subcontinente en el capitalismo globalizado, los árboles templo en Benarés, la economía de subsistencia matriarcal frente a la economía de producción y crecimiento ilimitado, la creación del observador como método de conocimiento de los diversos planos de la conciencia: todos estos temas y otros muchos se entrelazan y se unen en una misma y subterránea corriente indagadora. Los cuatro tipos de escritura (diario, poesía, ensayo y crítica) que el lector encontrará en este libro son, en este caso, absolutamente complementarios. Cada uno de ellos responde a una manera de dialogar con la realidad, de provocarla, recibirla y expresarla, por lo que reunirlos permite ofrecer ángulos y derivas que podrán ayudar a imaginar la complejidad del mundo que describen.

Ensayo
Adulto

Este nuevo libro de Chantal Maillard, a caballo entre los géneros, funde poesía, prosa y teatro, insertándose en la mejor tradición de Samuel Beckett y sus piezas antológicas, su teatro o sus películas.
Despojado como los personajes de Beckett, adelgazado como los seres filiformes de Francis Ponge o los de Henri Michaux, Cual es, en esa estela, un personaje que la acompaña, que la contradice y se convierte en el reverso de quienes fuesen protagonistas de los poemas trágicos o las indagaciones metafísicas. Este libro inaugura un nuevo tono, una nueva conquista de Chantal Maillard.

Poesía
Adulto

“Ítaca, cualquier Ítaca, es un lugar interior. Ese origen al que, en determinados momentos de nuestra vida marcados por un esencial cansancio, anhelamos volver no es un lugar geográfico, ni tampoco metafísico, sino un estado. (...)
Acaso la inocencia no sea otra cosa que la incapacidad para el juicio, y ésta sea la razón de que, en los primeros albores de la existencia, el mundo sea experimentado con sencilla y gozosa  plenitud. Ese gozo sin motivo, esa plenitud es a lo que nos referimos cuando hablamos de ‘la infancia’ con nostalgia, es lo que esa palabra significa, lo que señala. Y si del territorio en el que transcurrió nos vimos, por cualquier motivo, exiliados, es a él al que ingenuamente creemos que hemos de volver para recuperarla. Mi Ítaca es, o ha sido, Bélgica”.
Bélgica no es una autobiografía, tampoco es un libro de viajes. Es el itinerario de una conciencia que se observa simultáneamente en los dos tiempos, pasado y presente, en los que se hace  memoria, sin tampoco prescindir de los intervalos. Convencida de que lo más importante en un texto no es lo que dice sino lo que no dice, Chantal Maillard tiene por costumbre provocar al lector
invitándole a introducirse en los márgenes y extraviándole en las distintas versiones que de la realidad puedan darse. Siempre a contracorriente, esta autora, cuya escritura atraviesa todos los géneros, reivindica, frente al aforismo de la modernidad, el fragmento como expresión, sintética pero abierta, de nuestra época.“Ítaca, cualquier Ítaca, es un lugar interior. Ese origen al que, en determinados momentos de nuestra vida marcados por un esencial cansancio, anhelamos volver no es un lugar geográfico, ni tampoco metafísico, sino un estado.

Narrativa
Adulto

Cecilia Quílez


Algeciras (Cádiz). Tiene publicados cinco libros de poemas: La posada del dragón (Ed. Huerga & Fierro), Un mal ácido (Ed. Torremozas), El cuarto día (Ed. Calambur), Vísteme de largo (Ed. Calambur) y La hija del capitán Nemo (Ed. Calambur). Ha colaborado en programas de radio y coordinado y dirigido exposiciones de pintura y escultura los catálogos de éstas.


Obras:

Vísteme de largo es la apuesta por romper los tópicos, morder el hueso, hilvanar las lágrimas, seducir y crecer, amar y crecer, fracasar y crecer… la vida que transcurre. Si miras a través de las páginas, encontrarás un paisaje en femenino, una visión en la que reconocerte para asumir el propio paso, el torpe tropiezo, la ambición por beberse el ahora y apurar las ganas. Poesía al límite de un latido, justo antes de quedarse sin aliento.

Poesía
Adulto

"En La hija del capitán Nemo, Cecilia Quílez ofrece un examen apasionado y elegante sobre el amor y la memoria. La poeta lleva de la mano al lector a través de espacios diversos de pérdida y fuego en los que explora la manera en que la experiencia, el erotismo y la intuición nos ayudan a respirar en un mundo hostil. Con un lenguaje simbólico y enérgico, acompañado a su vez de un tono que reivindica la propia jerarquía de mujer, sus poemas surgen desde la historia personal para cubrirnos física y espiritualmente. Quílez otorga a la vida cotidiana una dimensión lírica de lo que hoy supone ser mujer y vivir con plenitud la desobediencia frente a la dictadura del sobrevivir. Sus poemas desarrollan una sorprendente capacidad para atrapar y escrudiñar los deseos y las reflexiones más humanas. En sus meditaciones la poeta observa y cree en el mundo como quien cuida de un fuego o despierta a un amante".  Julio Mas

Poesía
Adulto

Un libro que es como un fado que se entona con el aliento áspero de una mujer que aparentemente camina hacia el destierro y tiene la fiereza del combate como única aliada. La música de ese cuerpo solitario remolca su ficción sobre las páginas lo mismo que un señuelo para que el lector pueda seguir el rastro de una sombra que siempre le antecede. El dolor va cayendo cual piedra atada a los pies de un cadáver y, palabra a palabra, nos seduce y arrastra con ella a donde vaya. La sombra, por el contrario, sólo es el subproducto de un cuerpo iluminado y la poeta, que lo sabe, hace que la oscuridad nos mire de continuo frente a frente.

Poesía
Adulto

Carmen Ramos


Mi nombre surgió de entre las sábanas blancas de una casona enorme. Juguetona, miope e imaginativa, soñaba con mundos perdidos que me esperaban para ser descubiertos. Cuando por fin tuve mis gafas graduadas, la percepción del mundo fantástico, travieso y divertido había crecido considerablemente. Me atraían los grandes armarios cerrados guardadores de secretos, el rugido del mar y el lamento de las piedras. Descubrí que los cuentos, las historias, o los personajes que en ellos habitaban, me llenaban de magia y sobre todo de vida.


Carmen Sara Floriano


A Carmen Sara Floriano le gusta contar historias, soñarlas y escribirlas. Se emociona imaginando universos de colores, mamás llenas de besos y lágrimas que forman mares. Gaditana de nacimiento y onubense de adopción, estuvo vinculada desde muy joven al mundo del teatro, del que aprendió a recrear y a reinventar la vida a través del arte. Fue un poco más tarde cuando se aventuró en el mundo de la literatura infantil y desde entonces hasta ahora, son ya numerosos los álbumes ilustrados y cuentos infantiles que han visto la luz.


Obras:

¡Todos reunidos!

Hace mucho, mucho tiempo, una noche de invierno, en un viejo establo, se produjo un recuento algo peculiar. La historia de la Navidad contada por los animales que acompañaron tan sorprendente Nacimiento.

¡Disfruta con esta historia!

Fuente: www.edelvives.com

Infantil
Primeros Lectores

¡Todos reunidos!

Hace mucho, mucho tiempo, una noche de invierno, en un viejo establo, se produjo un recuento algo peculiar. La historia de la Navidad contada por los animales que acompañaron tan sorprendente Nacimiento.

¡Disfruta con esta historia!

Fuente: www.edelvives.com

Infantil
Primeros Lectores

¿Qué habrá detrás de las puertas?

Ésta es la pregunta que desencadena la historia narrada en el cuento de La niña que sólo sabía pintar. A través de las palabras de Carmen Sara Floriano y los intensos colores de Susana Pérez, se nos invita a adentrarnos en una torre, la propia, la de cada uno, para librar la más grande de las batallas: la lucha entre los sueños y los miedos.

Porque las preguntas son las llaves que abren todas las puertas, pero quizás no siempre estemos dispuestos a correr el riesgo…

Más info:


Carmen López


Málaga, 1970) es licenciada en Filología Hispánica y actualmente es profesora de la Universidad de Málaga en el campo del diseño gráfico. Ha ganado el segundo premio en el “Concurso de poesía de la Universidad de Málaga” (1997) y el tercer premio en el mismo concurso (1998).