Texto y dirección: Pablo Remón Con Fernanda Orazi y Emilio Tomé.

TRAS EL APLAUDIDO 40 AÑOS DE PAZ, PABLO REMÓN NOS OFRECE UN EXQUISITO MONTAJE DE GRAN POTENCIA EXPRESIVA EN EL QUE CONVIVEN EL HUMOR Y EL VUELO POÉTICO SOBRE LOS ENCUENTROS Y DESENCUENTROS DE LA PAREJA.

Barbados, etcétera es el tercer montaje de La_Abducción, compañía dirigida por Pablo Remón, después de La abducción de Luis Guzmán y de 40 años de paz, pieza que recibió cuatro candidaturas a los Premios Max y resultó finalista a Mejor Autoría Revelación.

Protagonizada por la prodigiosa Fernanda Orazi, a quien no desmerece en absoluto Emilio Tomé, Barbados, etcétera es una triple función inspirada en la tradición del teatro anglosajón de agrupar obras breves que comparten resonancias, temas o estilos. Tres textos compuestos para dos actores, que pueden leerse como variaciones de un mismo tema, en el sentido musical. Los tres exploran el mundo de la pareja y tienen que ver con la memoria, la comunicación y el amor. También con el ruido que los acompaña, es decir, la desmemoria, la incomunicación y el desamor. Y las tres comparten la isla de Barbados como punto de fuga, como espacio imaginario.

En esta pieza dos actores narran la historia de una pareja. A veces, se ponen de acuerdo. Lo hacen con humor, con extrañeza, con gozo. Juegan. Otras veces, se contradicen, inventan, oscurecen, mienten. A veces, son la pareja; otras, no. Ellos son, a su vez, otra pareja. Con su parte de combate, con su parte de aventura, con su parte de amor.

Porque… ¿qué es una pareja, más allá del pasado que les une? Somos lo que hemos sido, la historia que explica cómo hemos llegado hasta aquí. Pero esa historia no está escrita en piedra; es móvil, es variable. Para sobrevivir como pareja, tenemos que ser capaces de contar nuestra historia. Pero, ¿qué pasa si esa historia es borrosa o no coincide? El presente cambia el pasado.

Como dice el Diario Crítico, se trata de un texto repleto de un humor tan negro como inteligente, claramente pesimista, y una interpretación deliciosa de Fernanda Orazi y Emilio Tomé, que durante poco más de 60 minutos y a menos de dos metros de los espectadores, y con solo dos pequeños banquitos separados entre sí como única escenografía, los actores manejan la palabra, el cuerpo y la gestualidad con la misma destreza e intensidad que los silencios, a veces prolongados. El resultado es una comedia con rasgos de drama -o viceversa, un drama con tintes de comedia- que deja un regusto amargo por la dificultad que la cotidianeidad inyecta en la convivencia de pareja por mor de la reiteración de situaciones, palabras y gestos que matan la ilusión y la frescura iniciales, y sin esperanza alguna de rescatarlas jamás.

En definitiva el amor de pareja tratado con gran inteligencia, con un gran sentido del humor y con infinito menor sentido trágico de la vida.